Премьера спектакля «Дядя Ваня»
19, 20 и 21 декабря на Большой сцене «Красного факела» пройдет премьера «Дяди Вани».
Спектаклем по пьесе А.П. Чехова художественный руководитель театра Андрей Прикотенко завершит трилогию, начатую в предыдущих сезонах «Мертвыми душами» и «Бесами». Связующим звеном между классическим сюжетом отечественной драматургии и современной реальностью для режиссера станет идеализм как код и важная часть русской культурной матрицы.
«Трилогия отражает историю развития русского идеализма, ставшего важной частью нашей культурной матрицы, — подчеркивает художественный руководитель театра «Красный факел» Андрей Прикотенко. — В “Мертвых душах” мы искали приметы существования русского духа в помещичьих усадьбах, в желании помещиков преобразить Россию, в наивном ожидании того, кто придет и станет своего рода мессией. В “Бесах” эта идея переходит в критическую стадию. Пришедшее на смену помещикам молодое поколение разночинцев, выходцев из столичных университетов, готово пролить человеческую кровь, ввергнуть страну в хаос ради очищения, преображения России, потому что не видят иного выхода, кроме революции. “Дядя Ваня” несет в себе ощущение кризиса конца века, безысходности, абсолютного тупика, понимания того, что прежние пути не сработали. Пьесой движет скорое предчувствие завершения большого витка русской истории и культуры. Пройдет еще десять лет, и навсегда исчезнет аристократия, дворянство. На смену придет совсем другой человек ‒ персонаж Зощенко, Аверченко, Булгакова. Именно эти ощущения, а не саморефлексия интеллигенции по поводу своей жизни, встанут во главу угла нашего “Дяди Вани, что очень созвучно сегодняшнему времени, в котором остро чувствуется смена вех и глобальная утрата этических ценностей».
Выпущенный в год 165-летия со дня рождения А.П. Чехова «Дядя Ваня» в постановке Андрея Прикотенко станет третьей интерпретацией «сцен из деревенской жизни» в стенах «Сибирского МХАТа». Путь знаменитой пьесе на краснофакельские подмостки проложила в 1940 году легендарная Вера Редлих. Для тогда еще начинающего режиссера «Дядя Ваня» стал первой встречей с драматургией Чехова, определившей, впрочем, на многие годы вперед художественный почерк мастера. Спектакль, наполненный потребностью найти жизнеутверждающие краски, отличали проникновенный психологизм, поэтичность и возвышенность устремлений героев. В 1980-м эстафета перешла к молодому режиссеру Аркадию Абакумову, открывшему зрителям, как утверждали театральные критики, «живого», диалектичного Чехова, говорящего о серьезных вещах без многозначительности и шарад ‒ посредством «эстетики повседневности».
Над сценическим оформлением первого для «Красного факела» в нынешнем тысячелетии «Дяди Вани», работает постоянный соавтор Андрея Прикотенко Ольга Шаишмелашвили. Резюмируя трилогию, художница вновь возвращается к идее бесконечного русского пространства, которое на этот раз будут населять очарованные и разочарованные чеховские герои.
Музыкальный мир краснофакельского «Дяди Вани» создает композитор Евгения Терехина, чье творчество знакомо новосибирским зрителям по спектаклям «Ромео и Джульетта», «Бесы» и «Одиссея». Специально для новой интерпретации пьесы Чехова артисты театра осваивают искусство игры на музыкальных инструментах. Геометрию сложных взаимоотношений персонажей на сцене дополнит «живая» игра на скрипке, виолончели, кларнете, электрогитаре, ‒ и это еще не все.
Спектаклем по пьесе А.П. Чехова художественный руководитель театра Андрей Прикотенко завершит трилогию, начатую в предыдущих сезонах «Мертвыми душами» и «Бесами». Связующим звеном между классическим сюжетом отечественной драматургии и современной реальностью для режиссера станет идеализм как код и важная часть русской культурной матрицы.
«Трилогия отражает историю развития русского идеализма, ставшего важной частью нашей культурной матрицы, — подчеркивает художественный руководитель театра «Красный факел» Андрей Прикотенко. — В “Мертвых душах” мы искали приметы существования русского духа в помещичьих усадьбах, в желании помещиков преобразить Россию, в наивном ожидании того, кто придет и станет своего рода мессией. В “Бесах” эта идея переходит в критическую стадию. Пришедшее на смену помещикам молодое поколение разночинцев, выходцев из столичных университетов, готово пролить человеческую кровь, ввергнуть страну в хаос ради очищения, преображения России, потому что не видят иного выхода, кроме революции. “Дядя Ваня” несет в себе ощущение кризиса конца века, безысходности, абсолютного тупика, понимания того, что прежние пути не сработали. Пьесой движет скорое предчувствие завершения большого витка русской истории и культуры. Пройдет еще десять лет, и навсегда исчезнет аристократия, дворянство. На смену придет совсем другой человек ‒ персонаж Зощенко, Аверченко, Булгакова. Именно эти ощущения, а не саморефлексия интеллигенции по поводу своей жизни, встанут во главу угла нашего “Дяди Вани, что очень созвучно сегодняшнему времени, в котором остро чувствуется смена вех и глобальная утрата этических ценностей».
Выпущенный в год 165-летия со дня рождения А.П. Чехова «Дядя Ваня» в постановке Андрея Прикотенко станет третьей интерпретацией «сцен из деревенской жизни» в стенах «Сибирского МХАТа». Путь знаменитой пьесе на краснофакельские подмостки проложила в 1940 году легендарная Вера Редлих. Для тогда еще начинающего режиссера «Дядя Ваня» стал первой встречей с драматургией Чехова, определившей, впрочем, на многие годы вперед художественный почерк мастера. Спектакль, наполненный потребностью найти жизнеутверждающие краски, отличали проникновенный психологизм, поэтичность и возвышенность устремлений героев. В 1980-м эстафета перешла к молодому режиссеру Аркадию Абакумову, открывшему зрителям, как утверждали театральные критики, «живого», диалектичного Чехова, говорящего о серьезных вещах без многозначительности и шарад ‒ посредством «эстетики повседневности».
Над сценическим оформлением первого для «Красного факела» в нынешнем тысячелетии «Дяди Вани», работает постоянный соавтор Андрея Прикотенко Ольга Шаишмелашвили. Резюмируя трилогию, художница вновь возвращается к идее бесконечного русского пространства, которое на этот раз будут населять очарованные и разочарованные чеховские герои.
Музыкальный мир краснофакельского «Дяди Вани» создает композитор Евгения Терехина, чье творчество знакомо новосибирским зрителям по спектаклям «Ромео и Джульетта», «Бесы» и «Одиссея». Специально для новой интерпретации пьесы Чехова артисты театра осваивают искусство игры на музыкальных инструментах. Геометрию сложных взаимоотношений персонажей на сцене дополнит «живая» игра на скрипке, виолончели, кларнете, электрогитаре, ‒ и это еще не все.
