В репертуаре Новосибирского театра «Красный факел» отныне присутствует полная трилогия Сухово-Кобылина

Многочасовыми спектаклями современную искушенную публику не удивить, но вот именно трилогию Сухово-Кобылина в театральной афише увидишь редко. И автор непростой, и тематика пьес невеселая. Если в "Свадьбе Кречинского" еще комические мотивы найти можно, то в "Деле" и "Смерти Тарелкина" – лишь сатира и трагический фарс, страшный мир, в котором жить и невозможно, и не хочется...

Впрочем, возможно, именно таким и был он для Сухово-Кобылина, который  первую пьесу писать начинал в тюрьме..

Убил молодой помещик свою любовницу – Луизу Деманш – или нет, и до сего дня остается тайной. Сложная любовная драма, запутанные отношения с женщинами, внебрачная дочь – это отдельная трагедия, о которой пьеса еще не написана. Но то, что  гибель Луизы, подозрение в убийстве и следствие, которое длилось семь лет, жизнь надменного аристократа Сухово-Кобылина перевернули и внесли свой склад в историю российской драматургии, это совершенно точно.

Дмитрий Егоров задумал поставить трилогию на сцене "Красного факела" как театральный сериал, в надежде, что зрители будут три дня подряд приходить на спектакли, и вся история будет последовательно разворачиваться перед ними на сцене.

В 2020 году появилось "Дело", в 2022 – "Свадьба Кречинского" и вот теперь – "Смерть Тарелкина".

Дмитрий Егоров вместе с драматургом Светланой Баженовой изрядно переделал, дописал пьесу. Ввел в число ее персонажей целый журналистский коллектив канала "Петербургский циркуляр", сменил акценты.

Первое действие осталось фарсом, нарочитой клоунадой. На наших глазах Кандид Тарелкин (Денис Ганин) напяливает резиновую маску и пытается выдать себя за соседа. А его бывший, ныне обворованный начальник Максим Варравин (Константин Телегин), замаскировавшись под кота Базилио, пытается его разоблачить или хотя бы найти украденные документы.

Но это лишь завязка, второе и третье действие разворачиваются в фантасмагорию, действие переносится на большой экран, который безжалостно фиксирует малейшие движения актеров, оставляя зрителей с глазу на глаз с героями.

А герои здесь страшноватые. Чиновники – воры, полицейские – садисты, туповатый народ и продажные журналисты. Хотелось бы кому-то посочувствовать, но некому. 

В многонаселенном спектакле каждая роль – как хорошо ограненный камень, который хочется разглядывать, вертеть в руках, удивляясь, как при каждом повороте камень удивляет новой гранью. Будь то служанка Мавруша в блистательном исполнении Елены Дриневской или скандальная прачка Светланы Плотниковой, вальяжный борзописец Павла Полякова или  собранный, натянутый, как струна, частный пристав Андрея Черных…

Отойдя от амплуа благородного отца, бесстрастно зачитывает дурацкий текст диктор "Петербургского циркуляра" Владимир Лемешонок, мастерски определяя камертон достоверности абсурда. А все вокруг старательно  пытаются сделать мир таким, чтобы он тексту соответствовал. И им вполне удается…

Самой страшной фигурой в спектакле "Дело" был Максим Варравин, он и в третьей части остается номинально тем главным злодеем, который заворачивает интригу, вовлекая в нее окружающих. Но он, добившись должности генерал-прокурора, просто боится потерять власть и деньги, понимает, что он творит и зачем.

Куда страшнее фигура квартального надзирателя Расплюева (Олег Майборода). Маленький человек, дорвавшийся до власти, в сакральной фразе "Тварь я дрожащая или право имею" уж видит ответ. И наслаждается своим правом карать в полной мере. Но больше, чем проснувшиеся садистские наклонности, пугает уверенность Расплюева в своей правоте. Страшнее подлеца только фанатики, их с однажды открывшегося пути уже ничем не свернуть…

В трилогии "Картины прошедшего" задействована большая часть труппы, но нет ни одной проходной роли. Потрясающий актерский ансамбль "Красного факела" вновь удивляет, поражает, радует.

Евгения Буторина, Ревизор.ru

Другие публикации

Смотрю в тебя, как в зеркало… «Солярис» на сцене «Красного факела»

Спектакль «Солярис», поставленный «Красным факелом», назвали самым технологичным спектаклем театра, и с этим трудно не согласиться. Специально обученный робот-манипулятор, многоканальный звук, медиатехнологии и впечатляющий видеоконтент… Что и говорить, современные технологические новшества позволяют сегодня внести новое дыхание и эстетику в старые сюжеты, а главное — ошарашить зрителя. Но в увлечении технологиями важно не перепутать средство с целью и не пренебречь смыслом в угоду «вау-эффектам». В новой постановке, на наш взгляд, баланс соблюсти удалось.

Ольга Рахманчук, Культура Новосибирска

В диалоге с Тарковским

Сцена словно отделена стеклянной стеной от зрительного зала. Пока действие не началось, она черная, непроницаемая. Когда начинается спектакль, чернота растворяется, открывая рубку корабля. Космический корабль бороздит просторы Вселенной. Точнее, летает над планетой Солярис, которая вся – один океан. Равнодушный, заинтересованный, изучающий, сочувствующий, чуждый…

Евгения Буторина, Ревизор.ru

В премьерном спектакле "Солярис" новосибирской драмы роль Океана сыграл робот

В Новосибирском академическом театре "Красный факел" прошли премьерные показы спектакля "Солярис". Эту постановку петербургского режиссера Степана Пектеева назвали одной из самых высокотехнологичных на российской сцене: роль разумного Океана в виде некоего всевидящего ока в ней исполнил робот - приобретенный театром и обученный под задумки режиссера.

Наталья Решетникова, Российская газета

630099, Новосибирск, ул. Ленина, 19