Встречное движение
Сегодня театральная лаборатория — самый удобный коммуникационный мост между региональными театрами и выпускниками режиссёрских факультетов, которые рвутся на большую сцену, но не могут ещё заявить о себе в театральном пространстве обсуждаемыми постановками. Нынешний формат лабы, когда молодые режиссёры едут из столиц в регионы, принял чёткие очертания в 2003 году благодаря российскому театроведу Олегу Лоевскому, который решил привезти в екатеринбургский ТЮЗ ребят с курсов Марка Захарова и Григория Козлова. Он разработал «трансфер» молодых режиссёров из Москвы и Петербурга в региональные театры, где им выдаётся карт-бланш на создание нескольких эскизов спектаклей, из которых в будущем может вырасти полноценная постановка. Режиссёр знакомится с театром, а театр оценивает его как потенциального постановщика в будущем. Как новосибирские театры при поддержке министерства культуры НСО осваивают формат режиссёрских лабораторий?
Принесли плоды
Театр «Старый дом» по традиции первым обкатывает на себе все актуальные «внеклассные» формы: ещё в 2017 году команда провела режиссёрскую лабораторию «Актуальный театр», из которой родился репертуарный спектакль «Злачные пажити». Осенью 2024 года театр приглашает для участия в лабе «Режиссёрский марафон премьер» трёх ярких представителей нового поколения режиссуры, которые 10 дней работают над выбранным литературным материалом, чтобы создать свои спектакли-эскизы. В афише лаборатории под кураторством Анастасии Паукер появились ещё три новых для Новосибирска имени: ученик Андрея Могучего Арсений Мещеряков и выпускники мастерской Олега Кудряшова — Филипп Гуревич и Саша Золотовицкий.
— Лаборатория как термин предполагает опыт, эксперимент, научный расчёт, а то, что происходит в театре, — это абсолютная магия, — считает директор театра «Старый дом» Татьяна Ильина. — За короткий спринтерский промежуток режиссёр и артисты должны найти общий язык, придумать и создать эскиз, а вот случится или нет та самая пресловутая химия в этой команде, заранее неведомо. Такие экспресс встряски как хороший стресс в меру полезны для театрального организма: и мобилизуют, и иммунитет повышают, и служат хорошим развивающим стимулом.
Эксперименты в поле игрового театра завершились аншлаговым показом: Арсений Мещеряков представил своё прочтение рассказов Хармса в мини-спектакле «Случаи», Александр Золотовицкий ушёл в лиминальное пространство пьесы Гарольда Пинтера «Немой официант», а Филипп Гуревич рассмотрел сквозь свою оптику пьесу Сухово-Кобылина «Смерть Тарелкина». Лаборатория принесла свои плоды: «Случаи» Мещерякова превратились в спектакль «Скасска», Золотовицкий после удачного знакомства поставил на сцене «Старого дома» «Голубчика», а сотрудничество театра с Гуревичем продолжится в будущем сезоне.
Сотрудничеству быть!
В театре «Красный факел» художественный руководитель Андрей Прикотенко вместе с творческой командой создал проект «Первый показ», пригласив в Новосибирск трёх студентов мастерских Сергея Женовача и Олега Кудряшова в ГИТИСе. Янис Брайловский, Виктория Хомченко и Ксения Горяинова работали вместе с краснофакельцами над фрагментами киносценариев, написанных в эпоху оттепели, когда творцы ловили свежий ветер свободы, трансформируя его в культовые произведения искусства.
— Одна из задач, которые мы перед собой ставим, — наполнить свежей творческой энергией пространство малой сцены, — говорит Андрей Прикотенко. — Мы заинтересованы в сотрудничестве с молодыми режиссёрами и видим в снятых и неснятых киносценариях одно из направлений развития нашей малой сцены. Все три работы оставили очень хорошее впечатление, поэтому мы предложили ребятам продолжить сотрудничество с театром.
Виктория Хомченко взяла в работу сказочный киносценарий Элема и Германа Климовых «Вымыслы», который так и не был воплощен на большом экране, где в мифологическое поле вышли представители известных «пропповских» архетипов. А Ксения Горяинова поставила экзистенциальную притчу по киносценарию Геннадия Шпаликова «Все наши дни рождения», поразив публику мудрой глубиной раскрытия темы Великой Отечественной войны, вызвав в сердцах зрителей искренний отклик. Ещё один день рождения главного героя превращается в бесконечный поиск утраченных смыслов, где опыт военных трудных лет трансформируется в живую и горячую правду.
— Праздник становится просто точкой отсчета времени, — подчеркивает режиссёр Ксения Горяинова. — Ещё один год, в котором не знаешь, что делать. Мне нравится, что в интонации Шпаликова нет бунта, сегодня он кажется бессмысленным и наивным. Время в тексте — это не историческая категория, а состояние каждого отдельного человека. День рождения без именинника. Тост как эпитафия будущего. Музыка такой громкости, чтобы никого не слышать.
Выпускник режиссёрского факультета ГИТИСа Янис Брайловский дерзновенно замахнулся на сценарий Михаила Ромма и Даниила Храбровицкого, известный зрителю по фильму «Девять дней одного года», создав пронзительный эскиз «Время года». Режиссёрская лаборатория «Красного факела» стала настоящим событием для новосибирских театралов, — живым и настежь раскрытым окном, откуда доносятся звуки весны.
Толчок для нового
Театр «Глобус» тоже примкнул к лабораторному движению, но пошёл по собственному пути, создав авторскую мастерскую «Тайны Сибири», где главной целью стало вовлечение подростков в процесс творческого осмысления регионального фольклора. Лаба получилась многоступенчатая: сначала дети под руководством эксперта-культуролога Ирины Анцуповой погрузились в историю и фольклор народов Сибири. Затем драматург Юлия Тупикина помогла ребятам интегрировать свой новый опыт в создание собственных пьес. Пьесы, написанные юными авторами, взяли в разработку молодые режиссёры из НГТИ Светлана Марченко, Игорь Бондаренко и Соня Кожухова, которые вместе с артистами театра создали три детских мини-спектакля.
В эскизе «Полёт» кот Петя и козёл Вася летят над Обью на самолёте, который сконструировали дворовые птицы, — в основу сюжета лёг миф о козле Ваське, который в прошлом веке служил в пожарной части Новосибирска. «Клад Колчака» превратился в ироничный детектив, где брат и сестра Ася и Вася ищут зарытый Колчаком клад. А эскиз «Сквозь воду и время» стал полноценной историей двух «попаданцев», где герои перемещаются в мифическом пространстве города на Оби, раскрывая архивные секреты. Коллектив «Глобуса» уверен: подростковая лаба дала толчок для рождения нового театрального направления.
Принесли плоды
Театр «Старый дом» по традиции первым обкатывает на себе все актуальные «внеклассные» формы: ещё в 2017 году команда провела режиссёрскую лабораторию «Актуальный театр», из которой родился репертуарный спектакль «Злачные пажити». Осенью 2024 года театр приглашает для участия в лабе «Режиссёрский марафон премьер» трёх ярких представителей нового поколения режиссуры, которые 10 дней работают над выбранным литературным материалом, чтобы создать свои спектакли-эскизы. В афише лаборатории под кураторством Анастасии Паукер появились ещё три новых для Новосибирска имени: ученик Андрея Могучего Арсений Мещеряков и выпускники мастерской Олега Кудряшова — Филипп Гуревич и Саша Золотовицкий.
— Лаборатория как термин предполагает опыт, эксперимент, научный расчёт, а то, что происходит в театре, — это абсолютная магия, — считает директор театра «Старый дом» Татьяна Ильина. — За короткий спринтерский промежуток режиссёр и артисты должны найти общий язык, придумать и создать эскиз, а вот случится или нет та самая пресловутая химия в этой команде, заранее неведомо. Такие экспресс встряски как хороший стресс в меру полезны для театрального организма: и мобилизуют, и иммунитет повышают, и служат хорошим развивающим стимулом.
Эксперименты в поле игрового театра завершились аншлаговым показом: Арсений Мещеряков представил своё прочтение рассказов Хармса в мини-спектакле «Случаи», Александр Золотовицкий ушёл в лиминальное пространство пьесы Гарольда Пинтера «Немой официант», а Филипп Гуревич рассмотрел сквозь свою оптику пьесу Сухово-Кобылина «Смерть Тарелкина». Лаборатория принесла свои плоды: «Случаи» Мещерякова превратились в спектакль «Скасска», Золотовицкий после удачного знакомства поставил на сцене «Старого дома» «Голубчика», а сотрудничество театра с Гуревичем продолжится в будущем сезоне.
Сотрудничеству быть!
В театре «Красный факел» художественный руководитель Андрей Прикотенко вместе с творческой командой создал проект «Первый показ», пригласив в Новосибирск трёх студентов мастерских Сергея Женовача и Олега Кудряшова в ГИТИСе. Янис Брайловский, Виктория Хомченко и Ксения Горяинова работали вместе с краснофакельцами над фрагментами киносценариев, написанных в эпоху оттепели, когда творцы ловили свежий ветер свободы, трансформируя его в культовые произведения искусства.
— Одна из задач, которые мы перед собой ставим, — наполнить свежей творческой энергией пространство малой сцены, — говорит Андрей Прикотенко. — Мы заинтересованы в сотрудничестве с молодыми режиссёрами и видим в снятых и неснятых киносценариях одно из направлений развития нашей малой сцены. Все три работы оставили очень хорошее впечатление, поэтому мы предложили ребятам продолжить сотрудничество с театром.
Виктория Хомченко взяла в работу сказочный киносценарий Элема и Германа Климовых «Вымыслы», который так и не был воплощен на большом экране, где в мифологическое поле вышли представители известных «пропповских» архетипов. А Ксения Горяинова поставила экзистенциальную притчу по киносценарию Геннадия Шпаликова «Все наши дни рождения», поразив публику мудрой глубиной раскрытия темы Великой Отечественной войны, вызвав в сердцах зрителей искренний отклик. Ещё один день рождения главного героя превращается в бесконечный поиск утраченных смыслов, где опыт военных трудных лет трансформируется в живую и горячую правду.
— Праздник становится просто точкой отсчета времени, — подчеркивает режиссёр Ксения Горяинова. — Ещё один год, в котором не знаешь, что делать. Мне нравится, что в интонации Шпаликова нет бунта, сегодня он кажется бессмысленным и наивным. Время в тексте — это не историческая категория, а состояние каждого отдельного человека. День рождения без именинника. Тост как эпитафия будущего. Музыка такой громкости, чтобы никого не слышать.
Выпускник режиссёрского факультета ГИТИСа Янис Брайловский дерзновенно замахнулся на сценарий Михаила Ромма и Даниила Храбровицкого, известный зрителю по фильму «Девять дней одного года», создав пронзительный эскиз «Время года». Режиссёрская лаборатория «Красного факела» стала настоящим событием для новосибирских театралов, — живым и настежь раскрытым окном, откуда доносятся звуки весны.
Толчок для нового
Театр «Глобус» тоже примкнул к лабораторному движению, но пошёл по собственному пути, создав авторскую мастерскую «Тайны Сибири», где главной целью стало вовлечение подростков в процесс творческого осмысления регионального фольклора. Лаба получилась многоступенчатая: сначала дети под руководством эксперта-культуролога Ирины Анцуповой погрузились в историю и фольклор народов Сибири. Затем драматург Юлия Тупикина помогла ребятам интегрировать свой новый опыт в создание собственных пьес. Пьесы, написанные юными авторами, взяли в разработку молодые режиссёры из НГТИ Светлана Марченко, Игорь Бондаренко и Соня Кожухова, которые вместе с артистами театра создали три детских мини-спектакля.
В эскизе «Полёт» кот Петя и козёл Вася летят над Обью на самолёте, который сконструировали дворовые птицы, — в основу сюжета лёг миф о козле Ваське, который в прошлом веке служил в пожарной части Новосибирска. «Клад Колчака» превратился в ироничный детектив, где брат и сестра Ася и Вася ищут зарытый Колчаком клад. А эскиз «Сквозь воду и время» стал полноценной историей двух «попаданцев», где герои перемещаются в мифическом пространстве города на Оби, раскрывая архивные секреты. Коллектив «Глобуса» уверен: подростковая лаба дала толчок для рождения нового театрального направления.
