Поговорим о сплетнях и любви

Академический театр бережно собирает ожерелье классики, нынешняя премьера стала третьей большой "Ш" на сцене сибирского МХАТа. В афише уже есть современная трактовка "Ромео и Джульетты" Шекспира, "Пигмалиона" Шоу и вот теперь Роман Кочержевский представил свой вариант "Школы злословия" Шеридана.

Знаменитая сатира на высшее общество Англии XVIII века – текст тяжелый, перенасыщенный и, прямо скажем, для современного читателя и зрителя сложный. Постановщики перевод Лозинского не заменили современным  вариантом, но немного упростили, и в сценической версии театра диалоги   стали легче для восприятия. Но вникнуть в сюжет в первых сценах все равно непросто.

Английские авторы о бюджетах театров не думали и количество действующих лиц в комедии ограничивали лишь собственной доброй волей. "Школа злословия" – комедия характеров, и Шеридан любовно выписал характеры сплетников и лицемеров во всем многообразии своего времени. Режиссер привлек значимую часть труппы, потому на сцене почти всегда многолюдно, и пороки общества представлены тоже во всем многообразии. Впрочем, за века людские характеры как раз изменились не так сильно. И история, как некая леди Тизл (Екатерина Жирова) решила утвердиться в столичной тусовке и попала в вечный капкан лицемерия, сегодня смотрится вполне злободневно.

Роман Кочержевский, не став мудрить с веком, перенес этих героев во вневременье, нарочито подчеркнув театральность и условность фарса. Они вместе с художником Анваром Гумаровым создали условный мир, в котором  дамы блистают костюмами от кутюрье (художник по костюмам Елена Жукова), сплетники общаются по дисковым телефонам, желтая пресса под руководством совсем продажного журналиста Снейка (Никита Воробьев) формирует общественное мнение, а разоблачение  лицемеров происходит на ток-шоу. Здесь царица сплетен Леди Снируэл (Елена Жданова) с высокой трибуны проводит свои мастер-классы, выступая не хуже инернетного коуча. А веселая компания раздолбаев под руководством обаятельного Чарльза Сэрфеса (Александр Поляков) щеголяет в майках-алкоголичках и укороченных брюках, почти по моде двухгодичной давности.

Сюжет о том, как зло наказано и добродетель восторжествовала, преподан Романом Кочержевским с хорошо читаемой  иронией.

Завитый и выбеленный под поп-кумира сэр Джозеф Сэрфес (Андрей Яковлев) вряд ли начнет заниматься благотворительностью после разоблачения, да и леди Снируэл не от хорошей жизни поставила сплетни на профессиональный поток. Так что наказание зла – вопрос спорный. Слишком уж легко осваивают искусство высокой сплетни добродетельные ангелочки, чистыми голосами распевающие псалмы.

Это если рассматривать проблему всерьез. Но мы же помним, что у нас – комедия, где лиричное воссоединение сэра Питера (Андрей Черных) и леди Тизл вызывает улыбку умиления, бесконечно богатый сэр Оливер Сэрфес (Владимир Лемешонок) проникается душевными качествами младшего племянника и оставляет ему все свои деньги. А богатая невеста Мария убегает от влюбленного разбогатевшего Чарльза, постоянно оглядываясь – чтобы точно догнал.

"Красный факел" впервые обратился к пьесе Шеридана. Получилась  изящная, смешная комедия, в которой  блистательным артистам труппы есть что поиграть, а зрителям – насладиться их игрой, музыкой и нестандартными световыми решениями художника по свету Константина Бинкина и видеохудожника Игоря Домашкевича.
Евгения Буторина, Ревизор.ru

Другие публикации

В новосибирском «Красном факеле» представили эскизы по советским киносценариям

В Новосибирском драматическом театре «Красный факел» молодые режиссеры представили свои эскизы, которые, возможно, в будущем выльются в полноценные спектакли. Материалом для них послужили киносценарии эпохи «оттепели».

Наталья Решетникова, Российская газета

Актеры «Красного факела» сменили сцену на буфет и фойе

В честь Всемирного дня театра персонажи спектаклей «Красного факела» появились в неожиданных местах — буфете, фойе и других уголках театра. Зрители смогли увидеть, как привычные служебные помещения превращаются в уникальные площадки для выступлений. Артисты адаптировали пространство, чтобы создать особую атмосферу и подарить гостям новые впечатления.

ОТС

«Мёртвые души» наших 1990-х. Постмодернистская рецензия на постмодернистский спектакль новосибирского театра

Спектакль «Мёртвые души» — первая из серии постановок режиссера Андрея Прикотенко на сцене «Красного факела», посвящённая России. Субъективно препарируя и интерпретируя высказывание, созданное режиссером и труппой, пожалуй, скажем, что через призму и акценты поэмы Николая Гоголя мы смотрим на макабр «лихих 1990-х» и становление нового и главного героя эпохи.

Евгений Нечкасов, Континент Сибирь online

630099, Новосибирск, ул. Ленина, 19