Кино-театр эпохи «Оттепели»

«Оттепель» и шестидесятые годы это самый светлый, романтический и радостный период советской послевоенной истории. Это время надежд, открытий, свободы. Размышляя о шестидесятниках, художественный руководитель проекта «Первый показ», главный режиссер «Красного факела» Андрей Михайлович Прикотенко отметил: «Эти люди не знали что такое ирония, не знали что такое цинизм». Действительно, в искусстве того времени все было предельно честно и открыто: в живописи, в театре, в прозе и поэзии, в бардовских песнях, даже в архитектуре. Неудивительно, что все, что касается шестидесятых, сейчас очень интересно и востребовано. Например, на днях в Петербурге на самой передовой выставочной площадке, Kgallery на Фонтанке, открывается выставка «Долгая счастливая жизнь», своеобразное признание в любви к тому времени.

Но главная часть мифа о шестидесятниках это, конечно, наш кинематограф. Удивительный, черно-белый, глубокий и пронзительный. Что же представляет собой проект «Первый показ» и как он связан с кинокартинами? Итак, в Новосибирск приехали три студента ГИТИСа, Виктория Хомченко, Ксения Горяинова и Янис Брайловский, за короткое время подготовившие эскизы будущих спектаклей по киносценариям эпохи «Оттепели». Для студентов, которые со временем будут определять театральную жизнь, это просто подарок судьбы – в их распоряжении оказалась малая сцена одного из ведущих российских театров, с одной из лучших трупп в стране. В тоже время и для «Красного факела» опыт такого сотрудничества оказался бесценным: произошло знакомство со свежими взглядами на режиссуру, новыми подходами к репетициям и новыми отношениями с актерами, можно сказать, что в театр заглянуло «племя молодое, незнакомое».

Давайте теперь расскажем немного подробнее о трех спектаклях, трех эскизах спектаклей, трех спектаклях-эскизах.

Первый эскиз «Вымыслы» поставлен Викторией Хомченко по нереализованному сказочному сценарию Элема Климова. Многие историки кино рассматривают его как фигуру трагическую, изменившую своей первоначальной легкой комедийной манере после случившихся непоправимых несчастий в семье. Но сценарий написан весело и радостно на неожиданном и необычном для советского времени материале славянской мифологии.

Второй эскиз «Все наши дни рождения» поставлен Ксенией Горяиновой по также нереализованному сценарию ключевого для всего шестидесятничества автора – Геннадия Шпаликова. Здесь режиссеру и актерам удалось поймать интонацию шпаликовских размышлений о смысле человеческого существования. Актер Владимир Лемешонок увидел в этом редчайший случай полного сходства автора и постановщика по духу, образу мыслей и художественной манере. А актер Олег Майборода воспринял этот эскиз как настоящий полноценный спектакль.

Здесь возникает очень важная для шестидесятников тема Великой Отечественной войны. Обратите внимание: Владимир Высоцкий называл песню «Священная война» своей любимой и это полностью отражает отношение к войне всего его поколения.           

В связи с тем, что первые два эскиза поставлены на основе нереализованных  сценариев, не могу не вспомнить удивительный проект лидера группы «Мегаполис» Олега Нестерова «Из жизни планет». Нестеров представил, как могла бы звучать музыка к четырём неснятым в 1960-е годы фильмам по сценариям Геннадия Шпаликова, Владимира Мотыля и Андрея Смирнова. Он много работал с архивами, с черновиками, изучал воспоминания, цитаты и черновики. Собственно музыка, записанная на альбоме – лишь часть этого проекта.

А третий эскиз поставлен Янисом Бройловским по сценарию реализованному. Причем написал его не шестидесятник, а прославленный орденоносец, гуру многих кинорежиссеров, Михаил Ильич Ромм в соавторстве с Даниилом Храбровицким. По сценарию «365 дней» был снят фильм «Девять дней одного года», ставший классикой советского кино. Всего два актера с помощью самых минималистических средств показали нам напряженную драму жестокого и тяжелого выбора.    

Хотя первые показы, как правило, становятся лишь почвой для анализа, по общему мнению и участников проекта, и зрителей, первые «пробы пера» студентов-режиссеров ГИТИСа в Новосибирске удались. Актер Константин Телегин определил происходящее как чудо театра, возникающее здесь и сейчас. Так что неизбежного, болезненного для подобных мероприятий вопроса «а что же теперь делать со всем этим богатством» не существует. Вернее, есть четкий ответ: нужно продолжать работать, чтобы со временем эскизы превратились в полноформатные, законченные спектакли. «Первый показ» стал прекрасным опытом, он продемонстрировал, что российский театр будет сохранен, что он будет жить и развиваться.
Сергей Тиханов, Культвитамин

Другие публикации

Три осенние премьеры как три дороги к счастью

Суровая новосибирская осень располагает к ежевечерним посиделкам с чаем и пледом, однако неунывающие театральные деятели так и норовят вывести горожан из надвигающейся спячки. Аргументы против «не выходи из комнаты, не совершай ошибку» достаточно веские: три камерные премьеры о поисках простого человеческого счастья. В «Глобусе» по дороге к смыслу жизни отправились герои чеховской «Чайки», в Театре кукол вот-вот случится внезапная «Тоска по счастью», а в «Красном факеле» под прицелом зрительского внимания окажется сама «Мадам Рубинштейн» ‒ сильная женщина, добившаяся всего, кроме личного счастья, но не желавшая показывать миру свои слезы.

Юлия Щеткова, «Новая Сибирь»

«Россия Культура» открывает четвертый сезон «Театра в кино» премьерой киноверсии «Женитьбы Бальзаминова»

6 ноября на телеканале «Россия Культура» вступает в четвертый сезон проект «Театр в кино»: с каждым годом он набирает размах, объединяя все больше постановок и зрителей.

Инна Шкарбанова, «Московская правда»

ДОРОГИЕ МОСКВИЧИ, ДОБРОЙ НОЧИ!

«Мастер и Маргарита». По мотивам романа М. Булгакова.
Театр «Красный факел» (Новосибирск).

Мария Кожина, «Петербургский театральный журнал»

630099, Новосибирск, ул. Ленина, 19